Ariano Irpino (SA) – Museo Civico
3 agosto 2022 ore 21.00
“STATE SYMPHONY ORCHESTRA OF KASAKHSTAN “ACADEMY OF SOLOISTS”
KARENDRA DEVROOP, sassofono
ENRICO CAVALIERE, violino
DAVIDE CITERA, corno
TALGAT MUSSABAYEV, baritono
BATHYTHZAN MUSSAKHAJAYEVA, direttore
W.A. Mozart
Concerto per corno e orchestra n. 4 in Mib maggiore Kv 495
Allegro moderato
Romanza. Andante
Rondo: Allegro vivace
Concerto per violino e orchestra n. 3 in Sol maggiore kv 216
Allegro
Adagio
Rondo: Allegro
A. Piazzolla
Adios Nonino
Oblivion
Libertango
G. Bizet
Toreador “da Carmen”
A. De Curtis
Tu ca nun chiagne
A. Lara
Granada
Per informazioni sulle modalità di ingresso: veliaclassica1@gmail.com | tel. 392 6834669
State Symphony Orchestra of Kazakhstan
La Kazakh State Symphony Orchestra “Academy of Soloists” è l’orchestra più apprezzata e rinomata della Repubblica del Kazakhstan. E‘ stata fondata nel 1991 su iniziativa della celebre violinista Aiman Mussakhodzayeva (Artista del Popolo della Repubblica del Kazakhstan e ambasciatrice di Pace dell’UNESCO nonché vincitrice dei concorsi internazionali più riconosciuti al mondo quali il Paganini di Genova (1981), il Tchaikowsky di Mosca (1986), Belgrado (1976), il Sibelius di Helsinki (1985), Tokyo (1983).
Il direttore dell’orchestra è Bakhydzhan Mussakhojayeva, Artista d’Onore della Repubblica del Kazakhstan).
L’orchestra “Academy of Soloists” annovera al suo interno tutti professionisti affermati e premiati in concorsi internazionali, che grazie alle proprie doti musicali e virtuosistiche oltre ad una grande versatilità sono rendono ogni concerto un’esperienza indimenticabile.
Il repertorio dell’orchestra abbraccia ogni stile, dal barocco al classico, dal moderno e alla musica nazionale dei compositori Kazachi quali T. Kazhgaliyev. A.Serkebayev. Z. Dastenov. Inoltre l’orchestra esegue spesso brani nazional-popolari integrando spesso a suo interno strumenti tradizionali e folkloristici (dombra e kobyz).
L’orchestra si è esibita nelle principali sale da concerto della Repubblica del Kazakhstan e ha effettuato numerose tournée nella principali capitali Europee con notevole successo (Germania, Austria, Italia, Russia,), in Asia (Corea, Turchia, Giappone), America (USA) collaborando con artisti di riconosciuta fama in Russia (T.Tretyakov, T. Gryndenko, M. Pletnyev, I.Gavrysh, E. Grach, S. Kravchenko, R. Agaronyan, V. Sarajan), in Austria (G. Winischhofer, D. Shvarzberg), Israel (M. Kugel, A. Levitan), Germania (Blakher), USA (A. Slobodyanik), Norvegia (I. Shuldman), Svizzera (A. Stenberg). Si è esibita nella principali sale da concerto europee: Royal Albert Hall di Londra, Musikverein di Vienna, Dvorjak Hall di Praga, Salle Gaveau di Parigi, Auditorium della Conciliazione a Roma…
Numerosi sono stati i direttori stranieri che hanno diretto l’orchestra: I. Sukh (Repubblica Ceca), V. Chapyek (Austria), E. Schmieder (USA), O. Schmidt-Gertenbach, U. Fon Bertoly, G. Emilsson (Germania), V. Fedoseyev, K. Orbyelyan (Russia), Rin-Yong-Yang (Corea del Sud). L’orchestra inoltre promuove e supporta la formazione di giovani musicisti.
Sin dalla sua fondazione l’orchestra ha tenuto concerti nella Sala principale della Filarmonica di Stato di Almaty e in altre città della repubblica inserendo nei propri concerti i giovani talenti che studiano nelle più importanti accademie di Stato e Internazionali.
L'orchestra "Academy of Soloists” esprime al meglio l'arte della musica e delle tradizioni d‘esecuzione del Kazakistan all'estero e sviluppando relazioni culturali internazionali contribuisce alla crescita culturale del proprio paese.
Karendra Devroop
E' il principale sassofonista sudafricano che si è esibito con la maggior parte dei principali artisti jazz e classici sudafricani. Ha collaborato con un impressionante elenco di artisti provenienti da Stati Uniti, Paesi Bassi, Germania, Venezuela, Canada, Italia, Thailandia, Brasile, Uruguay, Messico, Mauritius e Seychelles. Devroop ha svolto diverse registrazioni dal vivo e in studio. Come solista si è esibito con il suo quartetto jazz negli USA, Europa, Asia e Sud Africa. Le sue esibizioni più recenti includono il Kreol Festival (Seychelles), Virginia Arts Festival (USA), North Texas Jazz Festival (USA), Gretna Music Fest (USA), Amersfoort Jazz Festival (Paesi Bassi), Taipei International Music Expo (Taiwan), Samui Latin and Jazz Festival (Thailandia) e Unisa Jazz Festival (SA). Come sassofonista contralto solista si è esibito/registrato con la Dallas Jazz Orchestra, Carroll Bailey Big Band, Marcus Wolfe Big Band e Unisa Big Band. È apparso come attore sul palco per Cedar Walton, Earth Wind and Fire, Jill Scott, Chicago e Queen Latifah. Ha recentemente completato il tour "Battle of the Saxes" che includeva sassofono jazz, sassofono classico, sezione ritmica jazz e quartetto d'archi e il tour "New York Round Midnight (SA)" che è una produzione teatrale jazz per ensemble jazz di 9 elementi, video, narrazione e ambientazione. È fondatore e attuale direttore della Unisa Big Band e Direttore Artistico dell'Unisa Jazz Festival.
Oltre alla sua piccola ensemble e big band, ha recentemente suonato come solista con la Johannesbury Philharmonic Orchestra (Sud Africa), Lamont Symphony (Denver Colorado), Cape Town Philharmonic Orchestra (Sud Africa), Sanremo Symphony Orchestra (Italia), Johannesburg Festival Orchestra, (Sud Africa), Orchestra del Teatro Traetta (Italia) e Unisa Symphony Orchestra eseguendo brani jazz e classici che vanno da Astor Piazzolla e Pasquale la Rotella a compositori jazz sudafricani come Abdullah Ibrahim e Miriam Makeba. La registrazione del CD di Devroop del 2018 "The South African Jazz Songbook" lo presenta con un'orchestra completa e una sezione ritmica jazz che esegue gli iconici standard jazz sudafricani arrangiati per sassofono, orchestra completa e sezione ritmica jazz. Di recente si è esibito al concerto Starlight Classics del 2019 insieme ad artisti come MICASA e la sensazionale RnB Zoe Modiga.
Nel dicembre 2020 Devroop ha pubblicato il suo nuovo album "Ancestral Home" e ha intrapreso un tour negli Stati Uniti che purtroppo è stato interrotto a causa della pandemia. "Ancestral Home" è stato trasmesso in onda in oltre 40 paesi con due brani che hanno raggiunto il numero 1 e il numero 3 delle classifiche jazz negli Stati Uniti. I suoi ulteriori tour in Italia, Thailandia e Giappone si svolgeranno nel corso del 2022. È in programma la sua partecipazione come uno dei principali artisti jazz al KotorArt Festival in Montenegro alla fine del 2022. Oltre ai concerti con orchestre, big band e ensemble jazz, Devroop ha si è anche esibito come specialista di fiati in produzioni di Broadway come Bye Bye Birdie che ha girato la metropolitana di Virginia Beach/Hampton Roads negli Stati Uniti”.
Devroop è attualmente nella facoltà dell'Università del Sud Africa a Pretoria in Sud Africa.
Enrico Cavaliere
Enrico Cavaliere, nato nel 2005, ha iniziato lo studio del violino a sei anni con il metodo Suzuki proseguendo il suo percorso formativo con Matteo Gigantino. Si è distinto in numerosi concorsi aggiudicandosi il primo premio, tra i quali il Concorso Città di Caserta, il Concorso Città di Baronissi. Sin da piccolo ha fatto parte di numerosi organici orchestrali, tra cui l'orchestra dei Conservatori di musica "Giuseppe Martucci" di Salerno e "Bruno Maderna" di Cesena, l'orchestra giovanile F. Fenaroli di Lanciano, l'orchestra della Scuola Italiana d'Archi e la Young Musicians European Orchestra diretta da Paolo Olmi, esibendosi al Salso Summer Class & Festival dei Musici di Parma e al Festival di Portogruaro.
Enrico Cavaliere ha seguito masterclass con docenti di rilievo, quali Sonig Tchakerian, Florin Paul, Marco Fiorini, Sherry Kloss. Attualmente studia al conservatorio G. Martucci di Salerno con Stefano Pagliani e segue regolarmente corsi di perfezionamento con Ilya Grubert.
Davide Citera
Davide Citera si è diplomato in corno con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Salerno; ha conseguito il Master of Arts in Music Performance nel 2009 e il Master of Arts in Music Pedagogy nel 2011 presso il Conservatorio della Svizzera Italiana; nel 2013, infine, ha ottenuto anche il “Konzertexamen” (diploma di concertista) presso l’ HFM di Detmold.
Ha seguito Masterclass di perfezionamento con Frøydis Ree Wekre, Hermann Baumann, Dale Clavenger, Alejandro Nūnez, Jonathan Williams, Luca Benucci, Frank Lloyd, James Sommerville, Wolfgang Gaag, Cristian Lampert e Rex Martin.
Durante i suoi studi ha vinto varie borse di studio per meriti artistici: “Goethe Stiftung” di Zurigo e Borsa di studio “Ada Maria Badini”, Fondazione Accademia Regia Filarmonica “Mozart” di Bologna.
Ha suonato in diretta radio, trasmessa dall’emittente “Deutschland Radio Kultur” il quintetto KV 452 di W.A. Mozart insieme al pianista Alfredo Perl, trasmesso dall’Emittente MDR l’aria “Va tacito e Nascosto” tratta dal Giulio Cesare di Händel insieme al Controtenore Jochen Kowalsky.
In veste di solista ha eseguito vari concerti tra cui i concerti e la Sinfonia Concertante di Mozart, il Konzertstück di R. Schumann, il doppio concerto di Haydn, il concerto di R. Glière in prestigiose sale da concerto, come ad esempio Tonhalle Zürich, Bremen Sendensaal, Detmolder Konzerthaus, Muri Konzert Saal, Halle Händel Großer Saal.
Ha collaborato alla realizzazione della serie di DVD delle lezioni concerto, in ambito del Festival di Ravenna, tenute dal M. Riccardo Muti. Con la Spiramirabilis ha partecipato al documentario “LaSpira”, prodotto da Idèal Audience con la regia di Gerald Caillat, premiato con il premio per il miglior film educativo al Festival Internazionale del Film d’Arte di Montreal (Canada 2012). Con l’orchestra da Camera di Detmold ha ottenuto il premio “Echo Klassik” nel 2014 con la registrazione per ensemble da camera del “Das Lied von der Erde” di G. Mahler nella versione A. Schoenberg. Con l’etichetta Sony Classic nel settembre 2019 ha inciso “Alexander Fest” di G. F. Händel.
Ha lavorato con musicisti del calibro di: Muti, Ferro, Luisi, Ashkenazy, Pesko, Renzetti, Penderecki, Eschenbach, Bernasconi, Piovani, Lombard, Bakalov, Lonquich, Oppitz, Morricone, Cesarini, Perl, Erben, Strabawa, Griffiths, Rysanov, Cohen, Marshall, Zhang, Maisky, Fungaroli, Tamayo e Axelrod.
Collabora nel ruolo di primo corno e di fila con: l’Orchestra “LaVerdi” di Milano, il “Teatro Carlo Felice di Genova”, Orchestra Accademia Mozart di Bologna, Orchestra della Svizzera Italiana, Spiramirabilis (EU), Winterthur Musik Collegium, Teatro dell’Opera di Roma, Aargauer Kammerorchester, Orchestra da Camera di Milano, Pomeriggi Musicali di Milano, Schleswig Holstein Festival, Orchestra Giovanile Italiana, Orchestra “Luigi Cherubini”.
Svolge regolare attività solistica e di musica da camera in varie formazioni. Con il pianista Roberto Olzer ha inciso l’album “Vocalise” contenente la prima registrazione assoluta del concerto per corno di “W. Peskin” e recentemente un secondo album insieme alla cantante Elisa Marangon e al celebre cornista Jonathan Williams.
Attualmente è docente di corno presso il Conservatorio “Carlo Gesualdo da Venosa” di Potenza; affianca l’attività didattica con quella artistica ricoprendo il ruolo di primo corno dell’Orchestra Zürcher Symphoniker e della Detmolder Kammerorchester, orchestre con le quali si esibisce anche come solista.